近日，由广东美术馆主办，王绍强担任策展人、齐凤阁担任学术主持的“起幽——顾亦鸣个展”在广东美术馆开幕。本次“起幽——顾亦鸣个展”力图通过艺术家的六十余件水印木刻作品，思考水印版画在当代的美学命题与媒介题材中新的可能性，将持续到11月13日。
00:17据介绍，本次展览的主题“起幽”来源于顾亦鸣的水印版画作品系列——《造景起幽》。在展出的《造景起幽-花间晚照》中，以看似简单的构图和明暗结合，呈现出一个风景投影，大叶植物相掩的枯枝上伫立了一只孤鸟；《造景起幽-淡淡其华》则由室内的枯木、墙上的光影和远方绵延的淡淡绿色呈现出一个静谧的图景。
《造景起幽-落晚芳菲》
“该系列的作品注入了画家更多的自我意识，光感既是造境的媒介，又成为作品中呈现空间感不可或缺的要素，幻化的视觉形态承载着独具匠心的艺术意向，加之‘东方意蕴’与‘传统情节’的表达，使作品风格独树一帜。”广东美术馆馆长王绍强表示。
顾亦鸣表示：“我不去刻意描摹具体事物的形似，不去追求场景的真实性以及客观性，而是注重画面意境的呈现。表现手法上，我常将造型进行简化，空间压缩，力图用简洁的构图追求出别致的装饰美。”她着力于画面意境的呈现和画面内涵的“透视”，在“趣”与“韵”的双重表达下，她的作品呈现出丰富又微妙的视觉效果，画面内涵深化。
《造景起幽-疏影如注》
顾亦鸣还在画面元素的构成与形式中不断探索水印木刻艺术新的意境和图像观。她试图通过黑白木刻、丝网、水印木刻等不同语言来表达自己对“城市”“自然”与“人”的关系独到的见解，在图像语言的切换中给观众带来全新的版画艺术体验。
广东美术馆馆长王绍强表示，顾亦鸣的版画表现并没有被禁锢在客观事物的平铺直叙中，她在画面布局和意境的经营下特意避开了版印技术机械式的单一再现，通过将平面化的视觉语言融入创作来塑造画面精妙的形式感，使用简化等一系列表现手法对二维平面空间进行大胆压缩，用简洁明丽的构图赋予画面装饰美。顾亦鸣在图像语言的转化中试图营造一种静谧的简约美感，在中国传统媒介与当代视野中探寻一种全新的视觉“复制”模式，以完成对人与自然、建筑与空间等哲学问题在美学层面的深层探讨。
《造景起幽—临窗观景》
近年来，顾亦鸣更积极投身于水印版画的教学与传统水印技艺的传播及发扬。在她的努力下，“广美——荣宝斋国家级非物质文化遗产木版水印技艺教育实践基地”“荣宝斋——广州美术学院木版水印技艺研创基地”和广东省现代水印版画研究院相继落户广州，一个围绕版画创作与传承的学术平台就此形成。“希望借此次展览的机会宣传水印版画，让更多人对中国独有的版画艺术形式有所了解。”顾亦鸣表示。
文/广州日报·新花城记者李巧蓉
图/广州日报·新花城记者李巧蓉
视频/广州日报·新花城记者李巧蓉
部分图片来源：主办方
广州日报·新花城编辑：谢育芬