花不语，人有意
画中花枝惹人醉
绘画承载着作画者的深层思考和情感抒发
借助牡丹来传递出对生活的美好憧憬
“花开盛世”牡丹美术大赛
共收到海内外参赛作品近件
涵盖中国画、油画、水彩、版画等多个画种
各呈绝技、各放异彩
经美术专业名家组成的评审委员会
公正、公平、科学、规范评审后
有98件美术作品脱颖而出
在本次美术大赛中
各位可以看到作品中
各色牡丹，雍容典雅，形神兼备
洋溢着蓬勃的生命力
可谓一场视觉上的“牡丹盛宴”
快跟随小编来看下
第十二弹作品展示
↓↓↓
中国画《盛世传芳》
作者:吴金龙，毕业于吉林师范大学。
作品采用15组画的形式，运用带有纤维的西和麻纸，用刷、蘸、滚等手法，将颜色混合交错在纸面上，形成自然的肌理，单纯中隐含着微妙的变化。牡丹花头则是传统的双勾填色画法，用蛤粉多次薄画渲染，形成脱落的自然美感。在画面整体调子上，选择了仿古灰调，画面最终形成凝重与飘逸的对比，视觉效果强烈，给人一种典雅脱俗的氛围。
版画《家乡—花开之时》
作者：武文治，山东省菏泽人。
作品取材于菏泽文化符号“牡丹”以及五处地标建筑：大剧院、演武楼、火车站、立交桥、林展馆。以厚重浓烈的画面语言表达菏泽这座城市所经历的风雨，传达菏泽这座城市大方、坚韧的人文精神。
中国画《清平调》
作者：邢春霞，河南省美术家协会会员。
作品以白牡丹为主题，清丽淡雅，姿态万千，名称借用李白词牌名《清平调》，与画面相得益彰。同时寓意洛阳菏泽携手并肩，共描国花牡丹之花韵，同创花都牡丹之美名。
油画《百花丛中》
作者：薛方明，清华大学美术学院硕士，中国美术家协会会员，华北理工大学艺术学院副教授、绘画系主任。作品入选中国美协主办展览十余次，作品被多家美术馆及个人收藏。
作品取材于花卉市场，采用满构图的方式，将牡丹置于画面中心，周围围绕着其它花卉，在画面左上角留了空白背景，使画面透气。造型上采用较表现性的手法，突出花叶的运笔流畅性，色彩上通过叶子上的受光背光对比，描绘出光照下牡丹生机盎然、饱满盛开的景象，在五颜六色的百花丛中，她开得最为鲜艳。
版画《古泽朝华》
作者：杨占杰，山东艺术学院文化创意设计系系主任，中央美术学院访问学者。
作品用水印木刻的语言诠释了自己对国色天香的思索与表达。用朝露牡丹般的淡雅清丽去塑造新时代下的花开盛世、朝气蓬勃、历久弥新的精神内核。水印木刻的刀味、水味、印味、韵味与牡丹润泽、灵动、丰饶的内涵不谋而合。作为上九古泽之一的菏泽，是花王牡丹的故乡，也与人类先祖尧、舜、伏羲等息息相关，是中华文明发祥地之一。同样作为中国文化遗产、东方文化符号的水印木刻版画，带着自身鲜明的艺术个性，以极具东方神韵的艺术特色在世界绘画中具有独特的辨识性和不可替代性。二者结合并糅以岁月的厚重，迸发出盎然生机。
油画《春来临》
作者：杨占武，毕业于西安美术学院，自由画家。作品曾多次参加省部级及全国性美展并获奖。
作品取材于牡丹花待开时的情景，明天的明天是未知的，花开正备时，春天恰逢是个好时机，万物复苏，所有充满希望的事物便在春天绽放，因此《春来临》选配红色搭配红丝带，红色暗示温度和力量，所绘之物又被小心翼翼包装成件件礼物，它象征希望，并把希望载送至人间角角，近年社会多灾难，也借牡丹这个形象把牡丹对美好生命微妙的爱和温暖，准确地传向人间，同时寄望让我们生存的环境明天更美好。
原标题：《?“花开盛世”牡丹美术大赛作品展示（十二）》