又到一年新春时！
这几天，小方圆一直思量着：
给大家发点啥好呢？
憋文憋了好久，突然灵光一现！
新年说年画，岂不应景？
于是，小方圆毫不吝啬地
搬出了私藏的海量精品年画
让你一次看个够！
年画，俗称“喜画”，是中国民间最普及的艺术品之一。每逢农历岁末年初，中国各地都喜欢张贴年画、门神、对联，以祝愿新的一年里吉祥喜庆、驱凶消灾、年年有余。
杨柳青年画《莲年有余》
年画的雏形其实是贴门神。战国秦汉时，社会上流行神荼、郁垒二神镇守门户的说法。
神荼郁垒
唐代以后，门神的主角演变为这两员猛将——持剑的秦琼和擎叉的尉迟恭。威风凛凛的二位，成为当时年画最流行、最炙手可热的题材。
凤翔年画《门神·上朝秦琼尉迟恭》
中国现存最早的年画
目前见到最早的一幅木版年画是南宋刻印的《隋朝窈窕呈倾国之芳容》，由于图中集汉、晋两代的王昭君、班姬、赵飞燕、绿珠四个历史人物于同一画面，所以又称《四美图》。
年画既是一种民间美术，也是人间生活的理想国。啥理想？
男耕女织，美妇胖娃，风调雨顺，五谷丰登，花红草绿，人丁兴旺，家畜健壮，连年有余，衣锦还乡，金榜题名，日进斗金……
总结来说就是：小日子要多美有多美~
武强年画《富贵吉祥》
明清时期，随着套版印刷技术日臻成熟，年画进入了繁盛发展期。
各地发展出独具风格特色的年画，比如多数人公认的“四大年画”，即：天津杨柳青年画、苏州桃花坞年画、山东杨家埠年画、四川绵竹年画。
杨柳青年画
杨柳青木版年画发源于千年古镇天津杨柳青，始于明代末年，清代中晚期达到鼎盛阶段。由于位置临近北京，杨柳青年画曾作为贡品进京，供宫廷和大户人家贴用，所以制作精细，色彩柔和，以迎合宫廷和市民趣味。
杨柳青年画《富贵平安》
杨柳青年画的特点是：木刻水印和手工彩绘相结合，保留了民间绘画的技法，并受清代画院的影响；多取材于旧戏剧、美女、胖娃等，构图丰满，线条工整，色彩鲜艳，人物的头脸多粉金晕染，富有装饰性。
杨柳青年画
“北宗画传杨柳青”就是指杨柳青年画继承了北宋以来的宫廷院画风格，尤其是工笔重彩人物画技法，可谓中国年画之首。
杨柳青年画
桃花坞年画
桃花坞年画因曾集中在苏州城内桃花坞一带生产而得名，它源于宋代的雕版印刷工艺，由绣像图演变而来，到明代发展成为民间艺术流派，清代雍正、乾隆年间为鼎盛时期。
桃花坞年画《吉庆有余》
桃花坞年画的印刷兼用着色和彩套版，构图对称、丰满，颜色绚丽，常以紫红色为主调表现欢乐气氛。基本全用套色制作，刻工、色彩和造型具有精细秀雅的江南民间艺术风格，色彩明快，富有装饰性。
《和合致祥·一团和气》
桃花坞年画曾远渡重洋流传到日本、英国和西德，特别是对日本的“浮世绘”产生了重要影响，被海外媒体誉为“东方古艺之花”。
《天仙送子图》神户市立博物馆藏
杨家埠年画
山东省潍坊杨家埠年画始于明代，兴于清朝，全以手工操作并用传统方式制作，重用原色，线条粗犷，风格纯朴。
杨家埠年画《喜报三元》
主要有大门画、房门画、福字灯、美人条、站童画、爬童画、月光画等，具有浓厚的民间风味、乡土气息和节日氛围。代表作有：《鹿鹤同春》、《榴开百子》、《门神图》、四大名著等。
杨家埠年画《春梅花开》
杨家埠年画《榴开百子》
杨家埠年画《桂折五枝香》
杨家埠年画《十二生肖全图》
绵竹年画
绵竹木版年画始于明末清初，清乾隆年间最为兴隆。
绵竹年画的体裁主要有两大类：一是“红货”，指彩绘年画；一是“黑货”，指以烟墨或朱砂拓印的木版拓片。
绵竹年画《执伞仕女》
绵竹年画
绵竹年画以彩绘见长，具有浓厚的民族特点和鲜明的地方特色。构图讲求对称、完整、均衡、饱满、主次分明；色彩上采用对比手法，设色单纯、艳丽、强烈明快，构成了红火、热烈的艺术效果；线条讲究刚柔结合，洗练流畅，疏密有致，具鲜明节奏感；而夸张、变形、象征、寓意的造型，更具诙谐活泼的效果。
绵竹年画
绵竹年画
中国传统年画最后的辉煌——小校场年画
年太平军进攻苏州，不少桃花坞年画业主和民间艺人为避战乱纷纷来沪，落户城南小校场，于是有了“年画街”之称，小校场年画也成为上海年画的代名词。
小校场年画《海上第一名园》
上海小校场年画比较有特色的两类作品，一类是侧重反映洋场生活、租界新事物、重大历史事件、时事等内容，反映市民对时事的