版画艺术在中国美术史上，占有十分重要的地位。中国版画在明清的五六百年中处于黄金时代，版画艺术在文人、书贾、刻工的努力经营下，呈现出欣欣向荣的局面。明清版画的最大特点是当时大量的文人墨客纷纷参与到了戏曲、文学插图的创作中，充分发挥了版画的艺术性和创造性，创作了大量美轮美奂的木刻版画精品。因其特有的艺术性、稀缺性还有特殊的版本价值，古版画也成为近年海内外研究收藏的热点。
此次秋拍有幸征得多件珍稀版画精品，包括明万历三山道人刻步月楼重修本《新刻全像三宝太监西洋记通俗演义二十卷一百回》，缪荃孙、徐乃昌、吕贞白、黄裳等递藏清嘉庆十六年（）松江沈氏古倪园复刊宋景定本《梅花喜神谱》、清康熙芥子园原刊初印本《芥子园画传初集》、清光绪间潘氏初刻初印本《椒石画册》、清宣统三年（）文美斋木版水印《文美斋诗笺谱》、清康熙五十一年（）内府朱墨套印本《御制避暑山庄诗》、清内府刻本拓本《御题棉花图》等。
梅花喜神谱二卷(繆荃孫、徐乃昌、呂貞白、黃裳等递藏)
宋宋伯仁撰
清嘉庆十六年()松江沈氏古倪园覆刊宋景定本
一函两册开化紙线裝
鉴藏印:芝荣印信、大呂、呂生、会稽章氏藏书、黃裳壬辰以后所得、荃孙、贞白、黄裳藏本、南陵徐氏、黄裳青囊文苑、云轮阁、积学斋徐乃昌藏书、吕贞白、罗蕙高、碧双楼、贞、贞白乙酉以后得
題跋:癸酉二月廿又二日南昌万少峰三君赠。
我国历史上可考最早有明确刊刻时间的版画，是发现于敦煌藏经洞唐咸通九年（年）的金刚般若波罗蜜经。随着雕版技艺逐渐发展成熟，到了宋代，版画艺术更是繁盛于宫廷、文人及民间的刻书作品中，宋刊本《梅花喜神谱》可以说是此中白眉之作。此谱作为中国现存最早的木刻画谱，不论是在版画史、印刷史，还是绘画史、鉴藏史中都具有举足轻重的地位。
《梅花喜神谱》作者宋伯仁，字器之，号雪岩，南宋嘉熙年间（～年）人，历监淮扬盐课，能诗画，一生爱梅，自称有"梅癖"。梅开时节，无论清霜寒月，每于竹篱茅屋边"嗅蕊吹英，挼香嚼粉，谛玩梅花之低昂俯仰、分合卷舒"，感其"清奇俊古，红尘事无一点相着"。以此画梅品，又从中精选百品而成此谱，计蓓蕾4枝、小蕊16枝，大蕊8枝、欲开8枝、大开14枝，烂漫28枝，欲谢16枝、就实6枝，果是俯仰开合，各尽其态。每品又配诗一首，相得益彰。
《梅花喜神谱》初刻于宋嘉熙二年（），此本现已不见传世。景定辛酉年（）金华双桂堂有重刻本，流传至今也已成为孤本，现藏于上海博物馆。双桂堂本《梅花喜神谱》中名家品鉴题跋众多，盛赞其独开生面，别有会心，如夏鼎商彝，伧俗辈未许覯。有谓酷暑展读，如啜清泉；有称目衰，观而顿令眼明。著名画家蒋仲篱阅后竟想将其据为己有，致使藏书家于昌遂声明非深交十年不得借阅此书，可见时人对此书的推崇。近代著名收藏家吴湖帆得到此本后，又遍请诸友绘画题诗，更是以其名书斋，为梅景书屋“梅”字之由来。
中国版画在明清更加繁盛，版画艺术在文人、书贾、刻工的努力经营下，呈现出欣欣向荣的局面。明清版画的最大特点是当时大量的文人墨客纷纷参与到了戏曲、文学插图的创作中了，充分发挥了版画的艺术性和创造性，创作了大量美轮美奂的木刻版画精品。双桂堂本《梅花喜神谱》的发现也堪称佳话。晚清藏书、刻书家黄丕烈，嘉庆辛酉（）偕友北上，到北京琉璃厂淘“未见书”，于文萃堂书肆得宋刻《梅花喜神谱》，叹为奇缘，喜极而再三题咏。
黄丕烈得到此书后，请由姻友袁寿阶影写副本二，一赠阮元，一存袁氏五砚楼。后袁寿阶病故，黄丕烈为表示纪念，取五砚楼影写本，在沈绮云的资助下刊行了《梅花喜神谱》己知的第一个影刻本，沈氏古倪园本《梅花喜神谱》自此闻名于世。叶德辉《书林清话》卷八记载：“松江沈绮云所刻宋本《梅花喜神谱》颇为博雅君子所赏鉴。鲍渌饮刻《知不足斋丛书》，亦附刊焉。”古倪园本具体刊印数量未得其详，据高野侯在其影印本中的题跋可知，早在民国时期，古倪园本就已“兼金未易得”。
按照《中国古籍善本书目》的标准，善本划限到乾隆为下限。实际上，古书的价值包含多种因素，不能仅凭年代来衡量。嘉、道以来所刻的书尽管年代较近，传本渐多，但仍不乏珍罕难得之书，古倪园本《梅花喜神谱》就是此中珍品。这种木刻画谱受传统雕版刷印技术所限，流传十分困难。刻制一套带图的书板所需成本极昂，所能刷印的次数也十分有限。与普通的文字性书籍不同，因为后印本板子破损断裂多，刷印出来的“邋遢本”画谱，其实用性和观赏性都大为降低。这类书籍在清代芥子园画谱出现以前，几乎是很难用来盈利的，更主要的是古代文人雅士赏玩之物。
在《梅花喜神谱》的盛名之下，清代翻刻版本众多，已知的有嘉庆鲍廷博知不足斋丛书本、道光六年七十二芙蓉仙馆本、咸丰叶氏翻刻知不足斋丛书本、光绪九年后知不足斋本等，民国后更有多种影印本刊行，而以嘉庆沈氏古倪园本最为稀见。其中七十二芙蓉仙馆本和后知不足斋本，由于版式面貌和古倪园本较为相似，所以容易混淆。
版画精品预览
芥子园画传初集(原刊初印本)「另有专文，敬请期待」
清王概編
清康熙芥子园套色印本
一函五冊开化紙线裝
钤印:笠翁、青在、家在鸳鸯湖上、长水王蓍、湖上陈氏、扶摇、一般清意味料得少人知、一丘一壑、师古、鹿砦、不知而作、岘峰、迂、半癡、臥游等
鉴藏印:孙氏星华珍藏书画记、西峰收藏、读书积岁月益寿补蹉跎
題跋:芥子園山水卷刊刻最难，格调亦最高，此卷有笠翁书传四字签条，乃美术史宝貴文献，传世康熙本仅此书与容庚先生藏本有之周小英印(白文)
康熙本签条題笠翁书传前人向未述及，辛丑六月。净琉璃室(白文)
北京华艺国际秋季拍卖会
「另有专文，敬请期待」
新刻全像三宝太监西洋記通俗演义二十卷一百回
明罗懋登著
明万历三山道人刻步月楼重修本
四函二十冊竹紙线裝
是书扉頁分三栏，右栏上作“三宝太监全传”，下別題“映旭斋藏版”，中栏大字書名“西洋记”，左栏題“步月楼梓行”。卷首录万历丁酉岁罗懋登自敘，后为二十卷一百回目录。每卷有五回，回目成双，多以人名罗列。在文字使用上说话的语式甚多，頗似话本。每卷首页第一行均題“新刻全像三宝太监西洋记通俗演义卷次”，下署“二南裡人編次”、“三山道人绣梓”。全书共計二百幅版书。每一回有两幅，成雙的回目分別為兩幅插圖的標題，縮刻在兩幅版畫的右上角。第一幅插画安排在该回首页的下半叶和下一叶的上半叶，合成一幅大型版画，版画两旁分撰题句，颇具匠心。第二幅插图则绘在该回将近结尾的地方。这种安排是明末比较精刻的小说才具有的情形。版画古雅细致，向达先生称此百回本之插图不是俗手所绘，非胡乱涂画可比。
御題棉花图（清拓本刊本）
一函一冊紙本经折裝
提要:清乾隆间直隶总督方观承命人编绘棉花栽培与纺织图谱一套，乾隆三十年()弘历南巡时，方观承将之进献给乾隆帝，帝见之甚喜，并为题诗。后方观承将原本呈进，以摹本付刻上石，名为《御题棉花图》。清嘉庆十三年，嘉庆帝命内府以进呈本为底本进行雕版刷印，故《棉花图》存世有拓本与雕版刷印本两种。此拍品图为传统雕版刷印，乾隆题诗则据刻石墨拓，黑白相映，形成极大的反差，更增添欣赏的美感。是研究我国植棉史、棉纺织业史及清前期社会经济形态的重要资料。随书附赠清装裱册页一册。
御製避暑山庄诗
清康熙五十一年()內府朱墨套印本
两册开化纸经折装
钤印:体元主人、万几余暇
提要:是书为清初内府版画之精品。康熙五十一年，康熙帝玄烨选避暑山庄三十六景，每景作诗一首，命内府画家沈嵛为三十六景绘图，由名工朱圭、梅裕凤操刀刻版，刊刻刀法浑厚圆熟，精丽工致、布局缜密，版面雅洁，线条刚劲流畅。诗情画意，相得益彰。此书绘刻纸墨俱臻上乘，为清初版画之代表作。
据《清内府刻书档案史料汇编》，此书的图版以枣木板刊成，大约每人二十天左右刻一块，乃精工之作。
椒石书冊(初刻初印本)
清绍兴潘岚绘
清光绪间潘氏精刻本
一册纸本经折装
提要:潘岚字椒石，浙江绍兴人，清末画家，任渭长弟子，“赋色花卉，飞潜动植，皆有奇思。”与李慈铭诗文、王继香书法合称“越中三绝”。此册内含潘岚画作十六开，双面对开大幅，印章皆手钤。前附陶浚宣、孙诒经、李慈铭、吴鹗、王甲荣等诸家题跋，间有浓淡二色套印一副，刻印精工，颇可拟神。此初刻潘岚画册为作者倩杭州良工私刻精印以分赠友朋者，传本极罕。稍后有晚印本，陶浚宣大题扉页已从红罗纹纸易为白纸，内叶版片刷印远逊此本，题款之手钤印章亦改易。至民国间更有石印影印本行世，则不可同日而语。
文美斋詩箋谱
清宣统三年()文美斋木版水印
一函两册白纸线装
提要:拍品含文美斋所制笺谱两种，皆极为少见。1、以张兆祥所绘百花诗为底稿制笺，首有桐城派名士张祖翼题端并撰序。花卉题诗皆以嫣红刷印，边框则以墨绿套印，鲜艷清妍，雍容丰润。2、内收钱慧安、沈心海、王慎之等制笺，人物、花卉、博古等皆有囊括，套色印刷，线条灵动，人物逼肖。钱慧安，字吉生，别号清溪樵子，又号双管楼主，晚年更号烂柯子、退一老人、让三堂主等。"豫园书画善会"首任会长，海派代表性画家之一。工人物、仕女，细笔干墨，笔意遒劲，神态闲雅，其调介于老莲、十洲之间。