展览“＠武汉·无去来处：陈琦”于年10月14日在湖北美术馆拉开帷幕。此次展览由中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安担任策展人，湖北美术馆馆长冀少峰任学术主持。展览共展出陈琦作品80余件，涵盖其水印木刻的代表作及新作、水墨、装置、影像作品等。
作为具备国际视野与影响力的艺术家，陈琦的创作始终传递出的是对传统文化的坚守与创新，从其早年的“明式家具系列”“佛印系列”“荷系列”到近年的“水系列”“时间简谱系列”，他不仅以中国传统绘画的“水性”明晰了水印木刻的特殊气质，更在传统艺术的当代转换中逐步建构了东方自然哲学的自我表达方式，同时确立了版画本体语言的个人路径。
《彼岸之二》水印版画×cm年
《觉解》水印木刻Xcm年而此次展览，陈琦将“印”与“痕”的概念延伸到水墨、影像、数字空间等多个媒介之中，在实验与探索版画媒材边界的同时追问其创作的核心价值。陈琦近年来除了继续坚持深入水印木刻的创作与研究之外还创作了大量尺幅庞大的水墨作品，这些作品注重营构画面上整体的、宏阔的景象，把水墨的笔性和墨法发挥得恣意随性充满氤氲化醇的气息。诚如本次展览策展人范迪安先生所言本次展览呈现了陈琦艺术“多棱镜式的丰富世界”。
《无去来处》数字沉浸式影像装置3x8mx4m（h）年
《巨川》cm×60cm×40cm铜胎掐丝珐琅年中国美术家协会主席、中央美术学院院长、本次展览策展人范迪安同时也表示，陈琦是改革开放以来中国美术界富有代表性的一位艺术大家，他艺术上最大的特点就是特别注重研究艺术的学理，从版画这个具体的领域开始不断地朝向更加开阔，也更加通达的艺术表现境界，他紧紧抓住以研究为切口，以版画朝向多媒体这样一个方向发展为自己的学术理念，从而形成了他不同阶段新颖的主题和立意，更以及让同行们经常为之一震的艺术形态。
范迪安认为，“刻的匠心”、“印的拓展”、“水的迷幻”和“光的蔓延”构成了陈琦艺术创作的四个重要特征。
展览现场湖北美术馆馆长、本次展览的学术主持冀少峰表示，陈琦的创作是一边去技术一边又保留技术的过程。在经历过“85美术思潮”的迷茫期之后，他的创作便一头伸向了传统，另一头就伸向了生活，他表现的明式家具、古琴经过了水印木刻这种传统技艺的转换散发了一种当代魅力，而其精湛技艺的背后是强大的观念性的支撑。冀少峰馆长还表示，此次展览还有一个特别的意义，就是邀请到了范迪安先生担任此次陈琦个展的策展人。范迪安先生不仅是国际著名策展人，同时又有担任美术馆馆长的工作经历。在美术馆行业，他对美术馆的专业化、正规化的建设做出了重要贡献，此次他来湖北为陈琦策划展览，而且欣然命笔给陈琦的展览题字“无去来处”，这也是此次展览重要的亮点。
展览将展至年11月13日。
（来源：人民日报）
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