华语文坛百花齐放，而那些能被历史记住的出现在中国大陆的现代文学史教材中的作家却是寥寥无几，张爱玲和钱钟书也曾在那里一度不见踪影，更别说只有少数代表作的白危了。
白危生于年，享年73岁，原名吴渤，广东兴宁县宁中区佛子岭人，是一名左联作家。曾编译介绍木刻的入门书《木刻创作法》，鲁迅曾帮助其校阅并写序推荐，称之为中国木刻运动的“一粒星星之火”。这本书于当时成为了在中国新兴版画运动中极具历史价值与艺术价值的专业技法书，只是，这虽激起了当时文坛的一些水花，但终究没过多久又被人遗忘了。
白危自年起从事专业创作，并成为了中国作家协会会员，先后写成了中篇小说《渡荒》、《过关》，短篇小说集《夏微》和长篇小说《垦荒曲》，长篇小说《垦荒曲》成为了他的代表作，朴实流畅的文笔中真实反映出了黄泛区的农民生活，同时也透露出白危对于劳动人民的真挚情感。此书首次出版是于年12月由作家出版社出版，在年3月再版，当时尤为黄泛区群众称道，得到的好评如潮，甚至成为了黄泛区人们一代又一代的传统读物，就连中国现代文学馆茅盾文库的茅盾藏书中也存有《垦荒曲》一书。
这些都足以使白危进入最优秀的现代作家行列，然而依旧没能改变他继续被文坛忽略的命运。
粉碎“四人帮”之后，他完成了另一部真实生动反映粤东的侨乡生活的长篇小说《沙河坝风情》便与世长辞了，不出意料，这本小说也被文坛评论界遗忘得非常彻底，至今搜索此书基本上是渺无影踪。
从学术价值方面来看，客家文学作品主要体现出其文化传统与本土情怀。其一表现在形式上，客家文学是族群文学，是属于客家人的文学，它在汉语写作中着重突出客家方言载体的运用；其二体现于内容上，客家文学是以客家民系的生存、生活及其环境为描写对象，展示客家人的文化特征与精神风貌。这皆表达出客家文学是独具客家文化特色的文学，其重要特点是“书客语、作客声、纪客地、名客物”。客家文化的繁荣合力推动了客家文学走向世界。在上世纪末，“客家文学”这一命题便为人所争论，在当时抒写客家人情怀，反映客家人生活的诗歌、散文、人物传记、风情小说等已是遍地珠玉、不胜枚举，令人目不暇接。而在各类客家文学园地中，长篇小说的大量涌现则是客家文学繁荣最重要的标志。白危的长篇小说《沙河坝风情》被誉为改革开放后第一部客家作品，以其以较为鲜明的客家意识生动形象地反映出了客家地域的动荡生活，并且白危在书中对于客家历史变迁的描述也深刻表达出他自身十分强烈的客家意识与情结，这对于探索客家文学、进一步锻造精品客家作品具有深刻意义。
从现实意义方面来看，白危的《沙河坝风情》是通过表现客家人在20世纪20年代前后的在国外生活过程，来展现客家文化发展变化的轨迹，揭示当时社会政治格局下的经济状况以及由此引起的社会风尚的转变。并且现今我们则可通过对于其的理性分析，将深刻的理性思考与其艺术手法的创新结合起来探讨这一历史进程对中国现代化进程产生的影响，同时也能探索客家文学中所蕴含的丰富而深厚的文化内涵。这既是继承现实主义优良传统，又是于现今致力于艺术表现手法上的创新，具有一定的研究意义。