前言
雕版印刷术是中国古代劳动人民的伟大发明，明代上承宋元传统、下开清代先河，是雕版印刷术发展史上的巅峰时期。饾版、拱花技术的创新与发展为明代及以后的雕版印刷复制、创作提供了全新的技术支持。
古人通过这一技术获得图文复制品，因而它自使用初始就与图画相关联、与绘画相似。中国传统绘画深深影响着雕版印刷中的图画创作，但随着时间发展和技术进步，雕版印刷在明代开始对绘画产生影响。
一、雕版印刷术在明代的使用情况
凝聚着中国古代劳动人民智慧的雕版印刷术发端于隋唐时期。这一技术将图画或文字雕刻在在木料或者其他材质的版料上，然后进行印刷，从而可以获得图文复制品。
经过宋、元两朝的发展，雕版印刷技术在明代尤其在中后期的发展已趋于极盛。明人将宋人的套色技术运用在版画制作上，生产出精美的套色彩印版画书籍。
因刻版板材形似饾饤，故这一技术被明人称为“饾版”，又被称之为木刻水印。在印刷过程中，不仅要进行一遍又一遍的精准套印，而且要求掌握住水分的多少，从而使不同颜色自然融合，分出深浅和虚实，最终呈现出有阴阳向背之分、干湿浓淡相称的图像来。
“拱花”也产生在明代中后期，这一雕版印刷的技术以画稿为基准，以凸出的线条来表现花纹，从而得到凹凸纹理的效果。与“饾版”相比，这一技术看似简单，但仍比现代印刷技术中类似的激凸工艺复杂精细得多。
在明代，雕版印刷技术的发展取得了质的飞跃，使得这一时期印刷作品的水平走向了历史巅峰、达到前所未有的高度。
由明入清之时，指画发展渐入顶峰，高其佩更是将以指作画的技法发扬光大，让指画成为其独特的艺术风格，从而开创了清初画坛中一个独特的新兴画派——指头画派。
由雕版印刷术复制的绘画作品就是版画。在我国古代，人们一般会选取木材当作雕版印刷的版料，所以版画也被称之为“木刻画”。
雕版印刷术的使用初始就与图画联系在一起，而在所有种类的雕版印刷作品中与绘画作品最为贴近的形式就是插图本与画谱。
雕版印刷技术与印刷品均在明代走向发展巅峰。按照传统分期方式，明初是指洪武到隆庆时期的15年时间。
二、雕版印刷与明代画家观念的转变
随着明代经济的多元发展，商业化的浪潮逐渐渗透到社会的方方面面，社会风气也一改明前期的节省清俭。明人开始满足自己物质上的需求，这种物质消费在他们的衣食住行、日常用具器物方面展现得淋漓尽致。
社会的各个阶级都身处在消费文化的浪潮中，不管是高高在上的皇室贵族还是普普通通的平民百姓，都在追逐带有享乐性质的消费。这种奢侈的消费涵盖了社会生活的多个方面，最终形成了明朝丰富的消费文化。
消费文化极大地满足了明人物质上的需求，这种物质上的满足使得他们转而