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年画的形式与内容十分丰富，有寓意象征的，如《连年有余》；也有直接表达主题的，如《好喜欢》；有传统题材，如《三英战吕布》；也有现代新题材，如《祖国万岁》。
年画在表现技法上有国画、油画、水彩画、擦笔水彩和木版画，这些年画各有各的特色，各有各的精彩。
图1.年画《三英战吕布》年画的起源很早，远在宋代已有关于年画的记载，至清代中叶便盛行木版年画，分布各地，各有特色，其中以天津杨柳青、苏州桃花坞等地流传最广。
二十世纪初，开始兴起用胶版印刷的“月份牌”年画，新中国以后，年画在继承优良传统的基础上，得到蓬勃发展。
图2.木版年画《连年有余》01杨柳青年画
杨柳青制作的套色木版年画久负盛名。
天津地区生产的民间木版年画，兴起于明末清初，流行于我国北方广大地区。
其主要形式是木刻线画黑白版，加以彩色描绘。
作品构图饱满、造型简练、色彩鲜艳富有装饰性。
图3.套色木版年画《门神》内容极为丰富，随着社会的发展，由古代传统的仕女娃娃、吉祥图案，进而到历史故事、小说戏剧人物。
辛亥革命前后，出现了反映当时半封建半殖民地都市生活面貌的新作。
为了适应农村生活的需要，其体裁格式也多种多样，如门神、灶王、条屏、斗方等等。
图4.张大昕擦笔水彩年画《好喜欢》杨柳青年画采用木版套印和彩绘两种手法。
套色版多半是不十分鲜艳而沉着的色块，如灰、老绿、章丹、佛青、暗红、赭石等，匀称地布满画面，形成有调子的单线套色版画，可以单独欣赏。
杨柳青年画的色彩是依据生活的色彩和题材内容的需要而调配的。
它的色彩大胆夸张，有装饰性，富于理想；既丰富又和谐，具有浓厚的民族、民间风情。
图5.木版年画《钟馗驱邪纳福图》彩绘是用多种“软”、“硬”色在对比中组成理想的色彩效果。
“软色”是指艳度（纯度）降低了的颜色，淡雅透明，如粉红、粉绿、淡紫等；“硬色”是指艳度高的颜色，浓烈而不透明，如大红、普兰、黑色等。
木版套色沉着稳定，彩绘明快鲜艳；“软”、“硬”色又组成对比，这是杨柳青年画的着色规律。
杨柳青年画鲜艳而不轻浮，丰富而不杂乱，强烈而不刺眼。
图6.擦笔水彩年画《花木兰》02桃花坞年画
苏州桃花坞的年画，是江南广大地区流传的民间木刻年画，和北方的杨柳青年画齐名。
它创始于清初或更早些时间，最初是笔绘，后改为刻版套色。
雍正、乾隆年间，多为填色，也有套印浓淡两色后填色的。
后期受西方画法影响，或加阴影，或仿铜版画，中西结合比较生硬，不土不洋的样子。
太平天国运动后，桃花坞年画衰落下去，主要销往农村，内容上大量增加了“喜庆吉祥”题材，以及迷信故事、动物、花鸟之类；在形式上则趋于简练、强烈，富于装饰性。
图7.旧年画03潍县年画
画手和刻工，大都聘自杨柳青。
题材分吉祥画、旧戏曲故事、神话传说等。
初期风格受杨柳青影响，后自成体系，重用原色，对比强烈、鲜明，线条粗壮，风格纯朴。
另外，广东佛山、四川都是盛产木版年画的地区。
随着新文化、新艺术思潮的不断出现，这些独具民间特色的传统木版年画正被人们淡忘，逐渐消失在我们的视野中。
图8.旧年画《白蛇传》连环画《柳林女杰》画风清奇，连友不喜欢，美术爱好者却很欣赏
岭南版武术连环画《初显身手》，画工很好，可惜艺术性打了折扣
这套岭南版连环画印量泛滥，收藏价值不大，却留住了一代人的记忆
再见。