「本文来源：广州日报」
《乡土故里寻梦园》水印木刻梁鼎英
《山鹰》石版画梁鼎英
《绿染山川》纸本设色梁鼎英
梁鼎英是老出版人。他的工作一直是编辑，从报社副刊到出版社，从普通编辑到出版社的老总。梁鼎英是老画家，年就读于广州美术学院附中，三年后读版画系。那个岁月，大学生稀少，所以，他的这一学历足以证明其专业水平，已然是个优秀的画家。梁鼎英还是我的老领导。年我到岭南美术出版社工作，就在他手下。至今我仍然记得初次见他时的印象。他清癯而昂藏，说话慢条斯理，节奏明晰。我悄然观察他的工作状态，发现他总是像一个文字编辑那样，伏案处理各种稿件。有时他也在写作。后来我才知道，他除了写有关的报告之外，还有不少美术评论。这些评论发在报章上，是颇有一些影响的。我几乎没有想到，他其实是一个画家。是梁鼎英教我如何去审画稿的。画册的打样过来，他总是仔细查看，不厌其烦地用笔划出各种问题。那个时候的彩色还是传统四色印刷，制版和印刷的质量还不太稳定，画册的色彩效果需要编辑付出很多心思，把存在的问题一一提出，印刷厂才有可能在这个基础上去修版，以提高印制的质量。后来我也形成了这样一种工作习惯，察看画页的色泽，关键是要对画面的深浅关系把握好，才能在可能的条件下提高印制的质量。对我来说，我的这一工作习惯就是从梁鼎英那里学来的。年，梁鼎英和我一起参加了一个中国的出版代表团到荷兰的鹿特丹，举办一个中国图书展。我在那里碰见了一个同学。海外相遇，喜出望外，自然就有了玩的心思。梁鼎英很能理解当年还年轻的我的想法，居然说，出去和你同学聊天吧，会场这里他来负责就可以了。当然我也只是离开了一下就赶紧回来了。短短的时间，梁鼎英就已经把带来的画册按类分好，整齐地摆在书架上，他则安静地坐下来，等待着人们过来。书展吸引了不少海外华侨，特别是有几个在80年代中就来欧洲学习绘画的中国艺术家，兴奋莫名地过来，翻看来自国内的精美画册。我们根本就不用彼此介绍，一见面就像熟人那样，热火朝天地聊了起来。当然，现场主要是梁鼎英在听、在说，在耐心地解答他们的问题。他对所带来的每一本画册异常熟悉，如数家珍般地介绍，同时也询问他们在欧洲的生活和学习。后来梁鼎英做了出版社的总编，我则成为他的副手，协助他处理编辑部的业务。再后来，他退休了，我则接替了他的职务。当然我们经历了不少事，从小事到大事，从业务到非业务。我发现梁鼎英其实是个镇定如常的人。我从来没有见过他发火。实在觉得需要批评的时候，也就提高一下嗓门，便仍然客气地点出别人的错误。有时候他会无奈地摇头，那神情似乎在说，怎么能够把事情搞到这个地步？我写了这么多梁鼎英的工作，是因为很有一段时间我忘了他其实是个画家，有着很好的技艺。反而是他退休以后，偶尔聊天，他热心地让我看他以往的作品，我才发现，他在绘画上还是颇为出色的。梁鼎英是年广州美院的附中生，毕业后就读于版画系。从他所保留下来的读书作业看，他做学生时的成绩是居前的。毕业后长期从事编辑工作，从报社副刊到出版社，一直勤勤恳恳地为“他人做嫁衣裳”。其实，他一直都没有停止过所热爱的绘画事业，只要一有空闲，或者一有机会，就会抓紧创作。即使繁忙时也几乎手不离笔，速定不断。他曾自豪地表示，尽管一生都贡献给了出版事业，但并没有因此而掇笔。可以说绘画是他出版之外的另一项事业。梁鼎英最初学的是版画。他在年所创作的石版画《山鹰》，描绘的是电线工人高空作业的情景。但梁鼎英重在抒情，以“山鹰”为隐喻形容他们对于工作的豪情，也表达了这些普通工人内心的理想。大半个世纪以来，这一题材一直是众多画家热衷的对象，但就抒情性与浪漫性而言，梁鼎英的这一作品堪称同类创作中的佳作。年所创作的《乡土故里寻梦园》则是一幅水印木刻。时值改革之初，人们的情绪昂扬激奋。梁鼎英用两只纸鹞飞舞空中而形象地揭示了这一普遍的情绪，歌颂了对于建设故乡的那一份情怀。难能可贵的是，梁鼎英在这一创作中采用的是民族化的样式，通过有机的构成，让画面产了一种独特的境界。退休后的梁鼎英更加着力于绘画，以此为业，以此为乐。不过，此时他转变了形式，从熟悉的版画过渡到水墨，而以山水为表达的母题。为了掌握传统笔墨的妙诀，他没少花功夫练习。同时，曾经的那种创作累积又让他保持了一种创新的动力。年，年逾80的梁鼎英所创作的《绿染山川》可以说是这一努力的重要成果。画面构图严谨，前中后景相互配合，造成一种群山拔地而起的雄伟风格。梁鼎英还采用了青绿山水的技法，全画铺染，翠满全景，一派郁郁苍苍的气势迎面而来，让人难忘。《海天奇谲》作于年，以海市蜃楼为母题，画面构图奇特，山石与海水奇妙穿插，色泽纷呈，调子淡雅，笔法空灵，不免让人思绪万千，而游走于天地万物之间。出版人梁鼎英的画思，越到年迈越是奇特，在严谨之余而让自我沉浸在遐想之中，从而创造了他自己的风格，可谓难能可贵。在我看来，梁鼎英似乎正跨进一片艺术的自由天地，年愈老，情愈浓，思愈活。我相信他一定还会有更让人兴奋的创作出来。(杨小彦)名家点评梁鼎英的山水画以线为主，缜密繁复，笔力雄健挺拔，工致谨严，有古代木刻版画的意味，并敷以淡彩，轻快的皴擦，清润明丽，淡雅高洁，此为“山水之神韵，山川之内美”，具有独特的图式格调，有可众不同的含蓄美感。王建国(版画家、中国美术家协会会员)梁鼎英画的《绿染山川》以线描结合皴法，塑造出的山体结构很有自己一格的造型特点，而近景岸边及山脚下的雾霭云气，又渗染着水彩的渲染技法，色调清新明澈与山的坚实厚重形成轻松濛胧与严谨凝重的对照，画面统一在一个清冷的调子里，显得和谐而悦目，气氛是那样的淡泊宁静，在前景远望，山腰间云雾弥漫，山上二条瀑布奔泻而下，群山的形体线条，节奏虚实，远近的层层变化，给予观者无限的联想。陈建中(旅法华裔画家)