每一件手作器物里,都藏着温柔心事

瓷碗裂纹曲曲折折,是烧制者的心事;竹杯的形状高高低低,是编织者的寄语。旧时,手艺人总是安静地坐在自家小屋里,耐心处理每一道工序,日出而作,日落而息。翻转,剪切,穿插,他们用一双双灵巧的手,将寻常的原材料制造成一件件独具匠心的器物。

竹编陈列架/林栋

任何手工艺品都必然会在器物上留下痕迹,痕迹里蕴含着无尽的趋势,有着自然的张力。正是这种痕迹让手艺人万分陶醉。然而在大众消费时代,艺术品不得不实现量产化,一旦如此,某种程度上就会抹去手作的痕迹。要想既满足市场消费,又保留传统手艺的痕迹,需要设计师来进行取舍与调和。

在此次亚洲顶级设计展“设计上海”中,浦poa’第三次亮相,继续致力于传统手工艺的传承。它以“传统手工艺的发现之旅”为主题,结合“木、陶、漆、竹、金”五大中国传统手工艺材质,为人们展现传统元素走向日常生活消费品的过程,讲述传统手艺的现代故事。

实木用作器物之原材,不仅有手作木器的温度,还有不同木料的质感、纹理、色泽带来的细腻变幻。木料特有的光亮流转,使器物更添自然韵味。

展品名|「岁寒三友」黑檀木竹节筷

设计师|浦冬韬

传统手工艺|木刻

展品名|「浦红」飞鸟唐花镜

设计师|祁天

传统手工艺|木镶嵌

展品名|贴嵌唐琴纹黛蓝枫木手提包

手工拉坯,厚实质感。平而净、舍弃多余线条的装饰,让观者与使用者的注意力更多投放在器皿本身。执拗于弧线的单纯而无杂念,让器皿的本源特质与静谧的生活理念达成妙然对接并优雅呈现。

展品名

白釉竹柄茶具

设计师|姜雪子

传统手工艺|陶瓷

展品名|慈杯

设计师|姚岚

传统手工艺|陶瓷

生漆取材漆树的天然液汁,用它作涂料,耐潮、耐高温、耐腐蚀,可以配制出不同色漆,漆色历经千年仍光彩夺目。

展品名|「事事如意」储物罐

设计师|项军

传统手工艺|大漆

展品名|犀皮漆鎏金水杯

设计师|项军

传统手工艺|犀皮漆

百斤原竹只抽丝八两,细如发丝(最细的丝只有0.3毫米),柔如绸缎,一丝一丝缠绕在器物上。从始至终每一道工序都需要匠人的双手去完成,目前没有机器可替代。

展品名|竹编食盒

设计师|林栋

传统手工艺|竹编

展品名|竹丝扣瓷茶具

设计师|张三石

传统手工艺|瓷胎竹编

以金或银为主要材料,辅以其他配饰,经过精细雕錾,制作而成。雕、錾、镂、披、镶、嵌、砑光、烧蓝、镀金……数十种工艺,精巧而又繁杂。

展品名|「六福降临」茶壶

设计师|李俞藏

传统手工艺|金银细工

展品名|「荷叶」茶滤

五大材质分类下,浦poa’将展出百余件已经量产的传统器物。而每一件器物背后,都有着设计师们长久的努力与巨大的心血。

比如,陶艺师姜雪子的作品竹柄杯,杯子原本的形态多种多样,杯柄的竹根也各有不同。形态各异的手作杯当然自有韵味,然而一旦实现量产化,竹根的尺寸、硬度都需要检测,杯形高低宽窄也需要权衡。进入市场前,竹柄杯的研发需要一个非常精准的市场定位以及大量调研数据支持。

竹柄杯/姜雪子

要想既保留传统竹根工艺,并将预算控制在合理范围内,还使其为消费者所喜爱,是一件极其困难的事情。但克服这些困难,恰恰就是设计师的价值所在。从发现到稳定生产这种竹柄杯,团队至少花了半年的时间。

浦poa’在设计上海与新天地设计节两处展厅同步进行展出,主展厅的展物偏向“设计”,而在新天地分会场的展物偏向“传统”。传统手工艺的魅力不仅将吸引对设计感兴趣的观众,也将感染每一个经过新天地的路人。当人们在传统的石库门里弄中穿梭,在充满怀旧风情的建筑中漫步,偶然走进一个置满传统器物的琳琅世界,将会是一场穿越时光的相遇。

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本文刊载于《生活周刊》期,转载请联系。




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