在清末、民国初年以前，书画作伪离不开毛笔，作伪者是用毛笔去临摹、仿造。到了清末、民国初年，珂罗版（亦称玻璃版，现在将珂罗音译为克隆）印刷技术传入我国，使复制历代名人书画作品进入一个新阶段。笔者曾见过珂罗版复制印刷的唐伯虎、王石谷、黄山寿、何维璞等人的绘画作品和林则徐、吴昌硕、梁启超等人的书法作品，质地有绢、生宣纸、虎皮宣、粉笺等。其中黄山寿《绢本青绿山水》采用只印题字、印章和绘画的轮廓，然后由人工敷色。对这种印刷品若不认真观察，难以分辨真伪，可见珂罗版复制印刷的书画作品足可乱真。迄今为止，未发现有珂罗版复制印刷刘奎龄的绘画作品。
刘奎龄
木版水印又称木刻水印，是我国传统的刻版方法之一。主要用以复制书法、绘画等艺术作品，因用水墨及颜料在木刻版上印刷，故称木版水印。木版水印在唐、宋时期流行单色印刷，至明代末年发展为彩色套印。木版印刷品无论是工笔、写意绘画，还是书法，水晕墨韵，如同手绘、手书，不经说明很难辨别，这是现代印刷技术所无能为力的。刘奎龄中期的绘画作品很适于木版水印，如《梧桐松鼠图》等。加之木版印刷与手绘相结合，就更增加了辨别真伪的难度。
梧桐松鼠图镜心
尽管如此，木版水印刘奎龄绘画作品还是可以辨识的，主要从以下三个方面：
（1）绘画
刘奎龄中期没骨渲染加撕毛的走兽画，只有在生宣纸上才能得到充分表现，这一点也正是木版水印最能发挥的长处。用木版水印印刷的刘奎龄绘画作品，不失神貌。刘奎龄走兽画基本不勾勒或少有勾勒，加上木版印刷后再由人工手绘，给辨识真伪增加难度。但是刘奎龄在撕毛时是有笔有墨，笔墨交融，如只“见笔”，或只“见墨”，笔墨分家，则要留意。另外，走兽画的衬景，如树木、山石等，也是辨别真伪的关键。刘奎龄在画衬景时常有粗笔大抹之处，行笔流畅、奔放，不时会出现飞白笔。而木版水印画上的飞白是人工雕刻而成，呆板乏力，缺少韵味。再有，刘奎龄在绘画敷色时是一遍又一遍，直至满意为止，使作品有厚度、有立体感。而木版水印印刷时虽也套印数遍，但“印”与“画”产生的效果毕竟不一样，故显得轻飘。
刘奎龄绘画作品
（2）题字
根据对刘奎龄书法的揣摩得知，他写毛笔字时行笔较缓慢，沉稳而流畅，墨气随笔锋辗转而富于变化。而木版水印的作品则墨气凝滞、呆板，并有在纸上漂浮的感觉。
（3）印章
刘奎龄绘画作品所钤的印章为石质，印泥为油制，在钤印时由于上下左右用力均匀，故钤出的印有力透纸背的感觉。而木版水印作品的印章则是木板所刻，质地不如石质坚硬，再者红色为非油质的颜料，故钤出的印亦有漂浮的感觉，印色欠浑厚。