情与境谐，意与景会
所谓意境，就是作者的主观情感与客观物象互相交融而形成的形象系统，以及足以使读者沉浸其中的审美想象空间。只有作者内在的“意”和外在的“境”高度融合，才能真正让意境“深远”起来。
一、注重画面的诗意美
朱自清先生在《关于散文写作》中指出：“意境似乎就是形象化，用具体的暗示抽象的。”写作时，要精心描绘“具体”的、“形象化”的艺术画面。如贾平凹散文《月迹》，描绘了三幅富有诗意的画面：一是孩子们在屋中盼月，月亮款款地、悄悄地溜进来了，一会儿又没了踪迹；二是在庭中望月，望月中桂树嫦娥，看甜酒杯中浮起圆圆的满月；三是到河岸边寻月，两处水中都有月亮，月亮那么多，只要你愿意，它就有了哩。这宁静甜美的画面中，透露出孩子们真挚、纯洁、天真而富于幻想的情趣。“月亮是什么呢”“月亮是个好”，表达出对美好事物的热烈憧憬与向往。这篇散文将如画之景、景中之人和深邃之意、纯真之情融为一体，创造出诗意盎然的优美意境。
[片段示例]
找一个普普通通的江南小镇，我陪你去看看江南的春天吧。出门前别忘了带上一把古老的油纸伞，清明时节，江南少不了雨。霏霏的细雨，不断地飘到黑瓦白墙上，飘到深深的雨巷里。那已悄悄站立了几十、几百年的老屋，因雨而变得灵动起来。滴滴晶莹的雨珠从瓦楞间滴下，滋润了小巷内鲜嫩的青草，也奏出一曲我所深爱的江南丝竹，清脆如珍珠落地，简洁如琴弦轻拨。“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。”宋朝的春雨一直下到现在，江南的景也一如宋朝般雅致。
江南的春天，河水也因多雨而变得格外新鲜明丽。你可以坐上小巧整洁的乌篷船，静静地看那穿着印花布衣裳、鬓旁插朵梨花的船家女，轻轻摇动船桨，破开平滑如绸的湖面，溅起点点新绿的水珠。如果有兴致，你还可以掏起一捧清水去体验她的美丽。船要过小桥了。江南水多桥也多，不管是平平的石板桥还是弯弯的石拱桥，都记录着江南人有条不紊的生活。他们会在早晨上菜场拎回一尾鲜鱼，也会在傍晚领了儿女回家。小桥上已被磨得光滑的台阶，向你讲述着江南人安宁的生活。
走累了，选一个用老虎灶煮水、白瓷杯沏茶的老茶楼喝口清茶吧。轻轻闭上眼睛，任那片片碧绿的茶叶在杯中轻轻打转，幽香的气味在空气中弥散开来，进入你的心中，悄悄熨平你心底每一个不快乐的地方；桌上的青团是清明的时令食品，糯糯的，有一丝清甜。此刻，你可以尽情享受这不经意的快乐。
透过茶楼那镂着花纹的阁窗，偶然看到人家院里的动人春色：粉嫩嫩的桃花，白晶晶的梨花，还有墙角那不知名的紫色的小野花。你会想起童年时放学回家，站在左邻右舍墙外嗅着花香而不忍离去的情景，心里该是无比怀念了。
(选自中学生作文《江南·清明》)
作者从朱自清《春》、郁达夫《故都的秋》等名篇中汲取营养，以柔婉的笔调，细腻生动地展现了秀丽迷人的春景图。文中绘春雨、流水、小桥，写茶香、青团、普通人家院落里的春色，无不紧扣时令特点，又具有鲜明的地域特色。通篇画面感很强，且字里行间洋溢着深深的爱、眷恋的情。
二、追求画面的音乐性
即在艺术画面的描绘中追求语言的音乐性，或在艺术画面中融入与文章内容水乳交融、相得益彰的音乐元素，达到一种诗乐结合、一唱三叹的艺术效果。
如《史记·刺客列传》之“易水送别”这样写：“太子及宾客知其事者，皆白衣冠以送之。至易水之上，既祖，取道，高渐离击筑，荆轲和而歌，为变微之声，士皆垂泪涕泣。又前而为歌曰：‘风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还！’复为羽声慷慨，士皆瞋目，发尽上指冠。于是荆轲就车而去，终已不顾。”该片段是“行刺准备”中的高潮。“皆白衣冠送之”，一笔道出一场生离死别，加以萧萧易水，变微歌声，垂泪涕泣，形成凄惊悲怆的氛围，使人预感到事有不测。然而作者笔锋轻转，“变微之声”复为“羽声慷慨”，悲凉变为悲壮，低沉变为高昂。这慷慨悲歌的曲调，千百年来激励了多少仁人志士赴汤蹈火、义无反顾！
[片段示例]
古道口，四月天，不见艳阳，只见沙。风丝毫不逊于腊月、正月里的疯狂。渡口凌洪汹涌，冰块一堆挤着一堆，像去赶集，又像是走西口的精壮男人们，一伙一伙相跟着，去外面寻找钱，寻找生活。可又有多少人再踏上这块故土，见一见娘亲和娇妻？
……
春去春来，风行风止，水涨水落，总能看见她挎着篮子徘徊在黄河渡口。采一会儿苦菜，她就站直了腰向远处瞧瞧，红围巾随风招展。老远的船夫看见了，叫个不停：“大妹子，还等哪？”
她默默地站在沙旁河湾，注视着古道口，祈祷着河神，不知不觉地低吟着《走西口》：“哥哥你走西口，妹妹我泪长流。哥哥你别变心，妹妹我守在村口——”
(选自考场作文《黄河需要诚信》)
雄浑、苍凉的图景，凄楚、悲切的点染，俨然构成一幅刀法粗犷、线条古朴的木刻版画。而“哥哥你走西口，妹妹我泪长流”这样哀愁宛转的千古悲曲，则仿佛整幅木刻的背景音乐。黄河边上曾经演绎过几百年的生死离别、长盼苦守，被该考生铺排得从容有致、舒缓自如，在浅浅的叹惋之中蕴蓄着感人的恻隐之情。