五年一届的国家级综合性大展“第十三届全国美术作品展览暨第三届中国美术奖、进京作品展”在中国美术馆开展，展出的件作品囊括了本届13个展区共22个门类的精彩之作，代表了新时代中国美术的整体发展状态、学术水准与探索风貌。
《中国美术》杂志就此契机，对中国美术家协会分党组书记、驻会副主席徐里先生进行专访。作为第三届“中国美术奖”评奖委员会主任，他说，本届全国美展的成功举办很大程度上得益于展览体制优势，它充分发挥了制度优势，调动最广泛资源。从某种意义上说，整个新中国美术的发展是以全国美展为载体和驱动力，从而形成对全国美术发展的引领和引导，实现对时代精神的引领。
徐里
中国美术家协会分党组书记、驻会副主席
就参展艺术家十分关心的评选公平、公正话题，徐里说，中国美协研发了作者远程网上报名系统和评委电子远程评选系统，评选结果在主办单位、监审、媒体的共同监督下现场截票、计票产生，再上报审批后，同步网上公示。较之以往，本届评选采取了更加严格的规则，例如评委名单保密制度、评委直系亲属回避制度，评选现场“没收”评委通讯设备、签署相关保密条款等。
以下其他相关话题，根据访谈整理而成。
《中国美术》：针对此前对本届全国美展的一些批评，比如部分入选作品“画照片”事件、写意的中国画作品偏少等，您怎么看？
徐里：针对抄袭和侵权问题，中国美协第一时间发布了《对抄袭侵权作品坚决说：不！关于监督美术展览作品抄袭侵权行为的公告》，申明立场和态度。我们将一以贯之地坚决抵制抄袭侵权作品，坚决杜绝抄袭和侵权行为。
具体到“画照片”，其本质是美术创作对照片（图像）的借鉴和使用问题。画家肯定不能与照相机“争功”，在创作中合理、合法、恰当地使用对照片（图像）也是十分必要的，关键就在于如何在保证美术创作、手工绘画原则的基础上把握好一个合理的限度，努力发挥自己的能动性和艺术创造力。
展览现场
关于写意中国画偏少，本届中国画工笔和写意入选作品比例大概是六比四，这种基本格局是合理的、健康的。入选的写意作品质量也有较大提升，同时还存在工笔与写意融合发展的新趋势。
《中国美术》：在本届九件金奖获奖作品中，版画和艺术设计各包揽两项金奖，漆画、水彩·粉画、壁画、中国画和雕塑各一件。请问哪些作品给您的印象最深？
徐里：从整体看，这些作品的创作者自觉地把社会主义核心价值观融入美术创作之中，通过生动的绘画语言、鲜活的艺术形象、饱满的画面色彩，立体形象地展现中国特色社会主义进入新时代的壮阔征程，展现置身新时代的中华民族昂扬奋进的精神风貌和中国人民幸福美好的时代情感。
具体来讲，李玉旺的中国画《使命》体现出一种日常的英雄主义，借鉴中国传统工笔重彩和壁画的语言元素，强化了场景的真实感，并展现出一种“丰碑式”的视觉效果。巧合的是，焦兴涛的雕塑《烈焰青春》以单体木雕造像的方式，也塑造了一个年轻挺拔的消防队员，表现出新时代的英雄形象。
金奖李玉旺《使命》中国画
cm×cm
金奖焦兴涛《烈焰青春》雕塑
cm×98cm×70cm
曹丹的版画《阳光下的大桥浇筑工》描绘了武汉长江大桥建设工地上水泥浇筑工人的劳作场景，沙永汇的《金秋时代》以套色木刻版画形式表现了现代北大仓的“智慧农业”的建设。张玉惠凭借漆画《盛世花开》金奖夺魁，在主题上表现的是茂盛苍劲的花树，以及树下成群结伴、跃步前行的新时代少年先锋队队员，显示出非凡的创作能力。来自内蒙古的颉元芳，此次获金奖的水彩画《远方》以红、黄、蓝为主色调，如雕像或纪念碑般敦实有力的人物形象，突显了蒙古族人的坚强勇敢、深沉内敛、诚挚敦厚的民族气质。
第十三届全国美术作品展览其他金奖作品
壁画《城濮之战》乃集体创作，采用中国传统工笔重彩的方式细致描绘了晋、楚两国交战时战车千乘、旌旗舒卷的宏大场面，体现了历史真实与艺术真实的高度统一。最后两件获得金奖的作品均来自艺术设计领域，一是张烈、孔翠婷的“飞跃号”磁悬浮列车概念设计，另一件徐强的工艺美术作品《铸梦》着力展现出近位抗洪战士在抗洪抢险第一线的战斗场面。
金奖张烈、孔翠婷“飞跃号”磁悬浮列车概念设计
另外，本届美展正式将“实验艺术展”作为独立的展区列入展览之中，以此来检视中国的实验艺术创作状态，也是本届一大亮点。参展作品虽不参评奖项，但远宏、孙磊、邱宇、邓碧文、解勇、陈卓等人的作品，显示了我国美术教育开展这一艺术教学实践的成果以及它所促进的艺术创作。中国的实验艺术做到了与国际艺术界同步对话。
《中国美术》：您是当代杰出的油画家，作品连续入选第七、八、九、十、十一届全国美展。作为获奖前辈，请您对第十三届全国美展油画入选作品进行评析。
徐里：纵观本届，我们可以清楚地看到中国当代美术家们勇于回答时代课题，从当代中国的伟大创造中发现创作主题，找到创新灵感，深刻反映我们这个时代的历史剧变，描绘我们这个时代的精神追求。
本届参展的油画作品很多是创作者在时代生活体验中发现的，既有“两弹一星”元勋、“一带一路”、高铁这样的重大题材，又有普通人日常生活的小题材。近年来，广大油画家积极探索创作语言，产生了大量脍炙人口的优秀作品，但不可否认，其中存在有数量缺质量、有“高原”缺“高峰”的现象，存在着抄袭模仿、千篇一律等问题。
银奖陆庆龙《格桑花开》油画
cm×cm
因此我认为，本届“中国美术奖”油画金奖缺失，一方面体现了展览本身严格的评审原则、规范的评审程序和极高的评审标准；另一方面，入选的油画在“思想精深”上下的功夫还不够，对于时代精神的深刻表现还有所欠缺。比如，不少作品力图展示新时代的发展和人民生活的美好，但在表现深度和表达方式上不尽如人意。
《中国美术》：37件“第三届中国美术奖”获奖作品可谓是件件思想精深、艺术精湛，最能称得上是中国美术工作者创作的风向标。请问，这些作品在题材、技艺上的共同点是什么？体现了怎样的美术创作导向？
徐里：每个时代都有属于每个时代的精神，每个时代也必然会产生凝聚时代精神气质的美术精品。可以说，热情拥抱新时代、饱含人民情怀是第十三届全国美展最大的而且共同的特点。获奖提名作品和37件“第三届中国美术奖”获奖作品整体呈现出了新面貌和新气象，洋溢着正能量和精气神，鲜见消极、缺乏生活、无病呻吟和小格局作品，也没有只谈技术不谈思想的作品。从中可以看出，当代中国美术家们正通过自身的努力，通过作品更好地表现新时代各民族、各行业呈现出的新面貌、新风尚、新景象。
本届美展坚持以人民为中心的创作导向，坚定文化自信，坚守中华文化立场，坚持创造性转化、创新性发展，力图展现新时代中国现实、弘扬中国精神、讲好中国故事，倡导讲品位、讲品格、讲责任，力图通过优秀作品唱响时代主旋律。
供稿：张钟心
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