关于苏宣究竟是文彭的弟子，还是何震的弟子，篆刻史上有两种说法：其一，苏宣先是何震的弟子，后来何震带着苏宣去拜见师爷文彭，结果文彭一见，喜欢不已，于是高其品，录为弟子，这样苏宣又成了何震的师弟；其二，苏宣年轻时因为报家仇杀人，遁迹江淮之间，为谋生至于混迹屠沽，事平之后，得遇文彭，终于“以六书之学，用精其传”专于篆刻一艺为工，后又因文彭之故，得以游于公卿之间，遂后名声渐起，最终与文彭、何震共成鼎足之势，依此说法，苏宣是先认识文彭后认识何震的。
这实际不重要，重要的是，苏宣的篆刻最终与文彭、何震鼎足三分，他又有什么成就呢？
（苏宣画像）苏宣（约-约）字尔宣，一字啸民，号泗水等，安徽歙县人，这跟何震算是安徽同乡，只是他比何震小了近20岁（18岁），这实际上是隔了一代人。不管是如何拜文彭为师，总之，当他得拜文彭为师之后，在文彭的指点之下，刻苦攻艺，终成大家，说起来，苏宣的成功，很得程度上得益于《集古印谱》。
不得不说的《集古印谱》
你看，何震的成名跟《集古印谱》有关，苏宣的成名也跟《集古印谱》有关，《集古印谱》的情况，我们不得不细细说一下：
《集古印谱》有两个版本，都出于大收藏家顾从德。他是上海人，字汝修，是当世闻名的大收藏家。
第一个版本的《集古印谱》，最早就叫《顾氏集古印谱》，是顾从德将家藏古印及部分借自友好所藏之印，委请徽州人王常编辑了一套《顾氏集古印谱》，印谱的制作方式是用原印钤拓而成，一共6卷，收录古玺计余方，这是中国第一部原拓印谱（宋元之间还有一部叫《宝章集古》的原拓谱，但见者极少。学篆刻一段时间之后，大家就知道原拓跟印刷版的差别了），成书于隆庆六年（年）。
（《集古印谱》）既是原拓，就天生有一个缺点，就是发行量少。这套最早的印谱，只印行了20部，我们前一篇说，因为文彭与顾从德的关系，文彭肯定得到了一部，于是何震得益亲见这部印谱，得以朝夕研临，从此篆刻水平大增，遂成一代宗师。
注意，何震得见的除了原印外，主要是这部原拓印谱。
后来，《顾氏集古印谱》大受欢迎，甘旸的《印章集说》里说：“隆庆间武陵顾氏集古印为谱，行之于世，印章之荒，自此破矣，好事者始知赏鉴秦汉印章，复宗其制度。”
“印章之荒，自此破矣！”足见《顾氏集古印谱》影响之巨大。但毕竟只有20部，于是，大概在三年之后，顾氏决定将这本印谱扩而充之，再次印行。
这次的版本，共计收印余印，后人也称其为《印薮》，《印薮》跟《顾氏集古印谱》的最大差别是它是以木刻翻印，而不是原印钤盖，品质差得远了。
（《集古印谱》印薮版）品质差归品质差，但毕竟还是原印的摹本。据说，苏宣实际上就是这版《印薮》的摹刻者之一，那么，实质上苏宣得以对照原印，一方一方的临刻，刻印的数量动辄成百上千，这是高数量，高质量的摹刻综合训练，你看，苏宣成为一代宗师，是他命运的机缘，他生的恰逢其时，恰逢其地。
（现行版本的《集古印谱》）对于我们的启示是，学习篆刻，大量的摹刻练习是必须的。
“猛利尽矣”的解析
关于苏宣的印风，最权威的评论是周亮工的《印人传·书沈石民印章前》里的这段话：
印章汉以下推文国博为正灯矣，近人惟参此一灯。以猛利参者何雪渔，至苏泗水而猛利尽矣。
核心是“猛利尽矣！”，至少我们可以向两个方向理解，其一：到了苏宣这里，“猛利”发展到了极致，即苏宣的印风较何震的印风更加猛利；其二：到了苏宣这里，“猛利”走到了尽头，终止了，印风复归于平和。这两种说法都说得通，但究竟是哪一种呢？只能借助于对他的作品的观摩再进一步下结论，来看他的作品：
（苏宣的仿汉作品）这四方仿汉作品，“陆弼之印”是典型的满白风汉白文印风，“汉留侯裔”则略略有西汉铸印的圆厚，“原谿草堂”是汉朱文风格下夹了书写意味的作品，而“张灏私印”则基本就是汉朱文印的典型之作。显然，苏宣也是典型的“印宗秦汉”践行者。
（猛利印风的作品）这四方其实也是仿汉的作品，只是风格是猛利的，用刀爽劲奔放，颇有何震之风。“容安轩”足够端正，但刀风爽劲；“尔宣氏”则于苍莽劲辣之间仍有汉印的堂堂正气；“江东步兵”则于不衫不履之中另带果敢坚毅之味；“留心山谷”以刀犁石，直直爽爽，干净利落，真心猛利到了极致，猛利一了尽头，但苏宣却不止有这些作品，他的风格多得还有：
（仿古印的作品）这三方印，其实都是仿古印的作品，“百醉轩”刀法看似猛利，实际上，却是收放自如的典雅作品；“左司马”则显然工稳平和与古雅并重；“啸民”却又有楚玺的诡奇之趣。显然，苏宣的风格，既没有困在汉印里，也没有仅仅以猛利面目示人。
（蕉露馆）这方“蕉露馆”，如果不是在苏宣这里看到，大家一定会觉得这是清代浙派的作品。
（两方书斋印）“群玉斋”和“玄赏斋”两方书斋印，早已不见了猛利的影子，更多地显现文人的秀丽、典雅之姿。恐怕，后人的书斋闲章，风格多从这里来。
（流风回雪）这是苏宣的代表作，“流风回雪”，既从汉白文印风格来，又施以爽劲的刀法，又额外有飘逸流畅的书法线条，更见笔画相交处的刀石之趣……
（两方朱文印）“蜨庵”、“醉月楼”其实也是斋馆印，只是这两方，“蜨庵”一方介于唐宋朱文与汉朱文之间，又有额外的装饰意味；“醉月楼”一方基本上就是元朱文风格的朱文印……
当然，他也有探索而又失败的作品，如：
（我思古人实获我心）这方印，装饰性强，但完全失去了印章属性。难怪后来朱简将它归为“谬印”。
你看，苏宣的风格可不仅仅是“猛利”到了尽头而已，还有他变化多端的各种风格，正如苏宣在《印略》自序中所说：“世不相沿，人自为政。如诗非不法魏晋也，而复魏晋；书非不法锺、王。始于摹拟，终于变化。变者愈变，化者愈化，而所谓摹拟者逾工巧焉。”你看，苏宣的印学观点也是创新，这跟后世的大篆刻家们是一脉相承的。苏宣的这段记述，实在是将“继承”与“创新”、“摹拟”与“创新”之间的辩证关系讲得既透彻通达，又简明扼要。
（泗水派）如果我们非要给苏宣的篆刻风格简单总结出来的话，他的风格该是“浑朴、雄健、典雅。”
苏宣后来也有很多追随者，他们共同沿着苏宣开拓的道路高歌猛进，于是形成了崭新的流派，这个流派以苏宣的号为名，叫“泗水派”。
（之16，部分图片引自网络，版权归原作者所有）