雅昌专稿彭丕艺术给了我一个活下去的理

▲彭丕个展海报

导言:抑郁症,不知从何时开始频频进入大众的视线,已知的多位明星、官员、艺术家……未知的无数普通人被它折磨着,有些人放弃了抗争以自杀了断,有些人却顽强与之对抗,绝地逢生,重新迎接阳光。

青年艺术家彭丕年生于湖南岳阳,年毕业于广州美术学院版画系,毕业后他毅然北上,来到艺术家云集的北京宋庄,然而他与宋庄的艺术生态格格不入,对创作的极致要求与对现状的失望使他不幸陷入抑郁症的深渊,一度产生自杀的想法。

彭丕在其雕塑装置作品《彩虹之巅》前

幸运的是,彭丕尚有自救意识,与大自然的亲近使他重获活下去的欲望,他说,“等于是在搞艺术的过程中,让艺术干了你一把,先把自己干死了,再去干艺术。”

活着,是最重要的。

活下来的彭丕烧掉了40多张画,梳理思路重新出发,又创作出了一批批佳作。

年初,彭丕离开北京来到了佛山,把工作室安置在一家工厂里,闲暇之余,他喜欢到不远的北江在渔民的船上吃饭,“迷恋河里面刚捞上来蒸熟的鱼虾的味道。”

彭丕与友人在其个展开幕现场

年,彭丕毕业十年,在这十年职业艺术家生涯里他创作了《状态》系列,《迷失的风景》系列,《把生命刻在生命里》系列,《走在哲学的边上》系列,《自然生长》系列,《世界如同花园一样期待你》系列等多个系列作品,涵盖油画,雕塑,装置,影像等各个艺术门类,

彭丕同名个展自年10月15日至10月30日在顺德德胜美术馆展出,这是彭丕十年艺术生涯的一次总结和展望。

展览开幕前夕,彭丕向雅昌艺术网详细讲述了他这十年的经历与创作体验。

彭丕同名个展开幕现场

被艺术推到悬崖的边缘

雅昌艺术网:《状态》系列里面的形象看起来很吓人,这是你在什么样的状态下创作的?

彭丕:对,它很压抑,跟我的状态是一样的,是被艺术搞的那个状态。年我大学毕业后在家里呆了几个月,就跑北京去了,《状态》系列是我刚到北京时创作的。

在上大学的时候我就已经想好了要做一个职业艺术家,我知道将要面对什么,但是当我真的走进这条路之后,没有意识到它在一步一步地侵蚀我,给我带来如此大的冲击,我会面临抑郁症、要自杀的境况。我把自己丢给了艺术,却不知道它在一步步地将我推到悬崖的边缘。

彭丕状态系列之八Xcm

雅昌艺术网:在艺术里面的挣扎、痛苦,具体是指什么呢?

作品出来之后你希望得到某种认可,自我的认知也好,周遭的认可也好,当没有得到这种认知跟认可的时候就会焦虑,怀疑自己到底适不适合干艺术?这样干对不对?你会挣扎,就像佛教的弟子一样,始终在挣扎,挣扎之后悟出了一点点东西。我把这个过程当成自我的一种修炼,这个修炼的过程就是你怎么样做到你的极致,当一个人跟自己较劲的时候别人是帮不了他的,所以这个过程当中就会有这样各种的矛盾,跟自己打仗、冲突。

彭丕状态系列之十Xcm

雅昌艺术网:你从这种抑郁、压抑的状态中挣脱出来依靠的是什么?

逃,我还有自救的意识,就跑到南方游山玩水,跟大自然的接触唤起了我求生的欲望,慢慢把我从抑郁症里拉出来,重新回到艺术的状态里。我为什么做艺术,就是找一个理由活下去。等于是在搞艺术的过程中,让艺术干了你一把,先把自己干死了,再去干艺术。

我觉得做艺术是这样,一定是先把自己干到一定的状态,你不行了,还是得往前走。绝处逢生,这个时候才有可能看到艺术闪光的地方。我觉得艺术家更多的是他的经历,不管经历了苦难还是繁华,一定要有他独特的经历。

彭丕状态系列之五原版木刻xcm

雅昌艺术网:什么时候调整过来的,这之后创作了哪些作品?

应该是在年之后我才隐约调整过来,做的是《迷失的风景》系列作品。这些线的组织有音乐的元素在里面,那个时期我对死亡哥特的音乐、重金属、朋克,这三类音乐比较痴迷,我是听着这些音乐创作的,用笔头在画面上随着音乐去搅动。

那个时候慢慢从抑郁症的状态里走出来,还是把艺术放到最重要的地位,所有的钱用来做艺术。年我还在宋庄,在一个小院子里,我买了几万块钱的颜料往画面上堆。买完这些颜料之后我身上只剩下块钱了,这块钱让我活了半年。一天一块钱,买四个馒头,一顿吃两个,吃了半年。这个过程中我全身大块大块的皮剥落,因为没有其它东西摄入,缺少维生素,瘦得跟干柴一样。

彭丕迷失的风景xcm

迷失的风景局部

彭丕个展现场

烧掉40张画重新出发

雅昌艺术网:年为什么烧掉了那么多张画?

年我觉得应该要给自己一个梳理、总结,这对于个人是很重要的,作为一个艺术家必须要清晰地把准自己的脉,否则真的会被艺术干死。所以这时有一个调整阶段,烧掉了40多张画,因为我自己不认可,只有你认可自己了,别人才能认可你。

年年底我从宋庄搬了出来,搬到了环铁、黑桥那一带。我在宋庄待了三年,宋庄是一个特别江湖的地方,讲究论资排辈这些东西,我不是特江湖的人,我是认真做事情的一个人,跟那边的环境格格不入,我就走了。

彭丕迷失的风景-玛迷莎xcm

迷失的风景-玛迷莎局部

雅昌艺术网:梳理的结果呢?

用了一年的时间调整过来,年做了《走在哲学的边上》这个系列。

这个系列为什么确定下来去做,而且是用三原色的方式去做,我基于两点,第一点是材料的独特性,这个材料让我觉得我可以慢下来做作品,之前的作品相对来说会比较快速,这个要经历很漫长的过程,一两个月才画一张,这个过程可以慢下来,静下来,对作品有更多的思考,所以这个系列的作品从前期到后期有很大的变化。这个系列主要是画了三种人,陌生人、朋友和自己。

彭丕灵魂出窍布面油画xcm

《走在哲学边上》这个系列跟年做的《把生命刻在生命里》这些版画是有延续性的。就是一个点、一个点,每刻一刀一两秒钟的时间就消失掉,但是你可能保存下来的是一个点,每个人的生命,一两秒钟就会死掉一个细胞,我实际上是在传递生命消失的过程,这个生命消失的过程留下的是什么,是这个画面,所以这个系列叫《把生命刻在生命里》。我用的方式是刻,刻是血淋淋的感觉,比画更能够刺穿你。

彭丕小世界原版木刻xcm

彭丕寻寻觅觅原版木刻xcm

保留对生活的希望

雅昌艺术网:《世界如同花园一样期待你》系列是你近期的作品?

是的,题目用了尼采的一句话“出了你的洞府,世界如同花园一样期待你。”这里面的油画语言是非常独特的,这些颜色跟颜色之间会有一个碰撞,油画语言本身的魅力做到了极致。这个系列的作品是从《迷失的风景》衍生出来的,从语言上可以看到两者的联系。

我在做这件作品的过程当中,整个系列的作品是先把白色扑上去,之后把颜料搅上去。因为我是版画系的,有很大的做丝网版画的刮子,就在上面上刮,刮完之后用刮刀走经纬线画出来,横着的是刮刀比较宽的那一头,竖着的是刮刀薄片的部分,所以会出来这样比较独特的语言方式。

彭丕世界如同花园一样期待你

布面油画xcm三联画之二

世界如同花园一样期待你局部

这整个系列是比较抽象的,《画一个自己》这件作品比较独特,有一个具体的形象。实际上是我对这个社会有一个期望吧,虽然它可能会给你很多糟糕的时候,但是你还是会希望它像诗歌一样美丽,希望它像花园一样期待你,始终还是希望他是一个美好的状态。

实际上我本身是热爱生活的,但是有时候为了艺术,为了要达到的认知和实现个人价值的时候,会在某种程度上伤害到自己,我是觉得不管生活怎样对待你,还是要很积极的去面对生活。

彭丕画一个自己布面油画xcm

彭丕我的童年布面油画xcm

雅昌艺术网:雕塑作品《自然生长》系列也有用到彩虹元素?

这件雕塑装置作品叫《彩虹之巅》,彩虹之路,是一种荣誉,还是我刚刚说的对于美丽、美好的向往。为什么是有这个木头在上面,和北江有关系,它很安静地躺在这儿,好像就是它的通道一样,它的造型是自然的造型,但是又具备锋利的感觉,像一把刀一样,要出鞘。

彭丕自然生长-彩虹之颠xxcm

阴沉木,铝合金,彩绳,

《自然生长》系列是阴沉木做的。一次偶然的机会,我在北江边看到当地农民在建码头挖河床时挖出了这种木头,它们形状各异,经大自然千年磨蚀造化,像木头也像石头,表面亮黑而且非常细腻。我阴沉木的枝干磨出锋利的形态,并将其安置成再生长的状态。

彭丕自然生长-野草45x40x30cm阴沉木

彭丕自然生长-众生75x55x35cm阴沉木,钢筋

雅昌艺术网:你的作品为什么喜欢按系列做呢?

一个系列是一个主题,我在这个阶段研究这件事情,呈现出来就是这个系列。我习惯每一个阶段探索不一样的东西,但是又有一个主线,比如《迷失的风景》到《世界如同花园一样迎接你》,《走在哲学的边上》与《把生命刻在生命里》。我希望我这个机器不停止思考,我一旦停滞下来或者重复自己,我的生命就结束了,我非常害怕这件事情,当我不具备去思考、做新作品的能力时,我觉得我的生命已经结束了。

雅昌艺术网:你对宗教和哲学的兴趣是怎么来的?宗教如何与你的作品相联系?

我没有宗教信仰,是把艺术当成宗教、当成信仰在做,我自己能探索到什么,我能挖掘到什么。但是我研究宗教,所有关于宗教的书都看,我是当成一个旁观者的身份去了解、研究它,不会给它下判断,就像一个昆虫学家去看昆虫一样,是这样的一个心态。

彭丕恶之花布面油画xcm

在欧洲的一段时间,让我对古希腊有了更多着迷的地方,我觉得不要把神话当成宗教,而是当成文学来看。像《圣经》我就当文学作品来看,还有尼采的《查拉斯图拉如是说》,我没有把它当哲学书看,而当诗歌看,这个里面就很有意思了。每一句都有很多想象的空间,这种想象的空间是很艺术的,一个艺术家可以从里面找到很多你爱的东西。所以在获得知识的途径中,不要有任何的牵绊,一定是自由的状态去看。

彭丕耶和华的女人布面油画xcm

始终坚持做好自己

雅昌艺术网:你是湖南人,到广州读书又到北京,现在为什么又回到佛山呢?

我没有把自己放到任何一个地方,实际上任何一个地方都是我的地方,也都不是我的地方,就像处处是我家,处处无我家一样。我之所以回到广东这边也是一个巧合。尚高科技的董事长曹宇勇很爱艺术,他自己有一个玩意馆,是个民营美术馆,他希望我在那边驻留,我就来了。

雅昌艺术网:你觉得现在的状态跟十年前相比,最大的感受是什么?

十年前,我是被艺术搞,把自己至于绝地逢生的状态。现在不是,现在是我要克制,我要控制艺术,我要你怎样就怎样,这是我的态度。

一个人十年间可能成长了一些,也可能没有成长,但是对我自己来说学会了克制。这里面有更多的内敛藏进去,可能是年少轻狂隐藏起来,也有可能是把锋芒毕露隐藏起来。慢慢地,可能变得温文尔雅,但实际上可能是一个猛兽。

虽然过去了十年也没得到什么,但是有这么多作品我就很开心。当然也有很多思维上的沉淀,我会经常写一些东西,像诗歌、文字,我喜欢记录。现在比较迷恋茶的香气,迷恋河里面刚捞上来蒸熟的鱼虾的味道,品一杯茶,写两笔字,字之间带出来线条的美感,在追求某一种自我的认知。

作者:陈峰

编辑:陶一博




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